El pasado mes de Agosto, Profesor Locovich y Sr. Mafio se reunieron en su estudio secreto para, a ritmo de coctelera, combatir el sofocante calor veraniego con algunos de los temas más alegres de sus últimas adquisiciones vinilisticas.
Este es el tracklist de nuestra coctelera:
01-Los Chicos-Headphones
02-Micky y Los Tonys-Ya No Estás
03-The Shins-So Says I
04-Jacuzzi Boys-Vizcaya
05-TY Segall-Imaginary Person
06-The Cynics-Crawl
07-JD McPherson-Scandalous
Un saludo a todos! Nos vemos en el próximo podcast!
Como hemos comentado en el Facebook, Ramoneros, vuestro podcast musical, ha estado en dos conciertos esta semana, ambos muy recomendables. En nuestro afán divulgativo, queremos contaros lo que nos han parecido estos eventos.
Empezaremos por el concierto del miércoles 26. A la sala Joy Eslava, acudían desde Minnesota, The Jayhawks, presentando su último Lp, "Mockingbird Time". Desde hace años tenía ganas de escucharlos y cada vez que venía de gira, por una causa u otro, nunca podía ir a verlos. El concierto estuvo bien, su nuevo trabajo tiene canciones agradables, pero no a la altura de grabaciones anteriores. Solo los temas de su, para mí, mejor álbum, "Tomorrow The Green Grass" y algunas canciones como "Angelyne" dieron fuerza a un concierto que cuando parecía que iba a despegar...no lo conseguía.
De todos modos, la próxima vez que pueda, no dudaré en repetir. Temas como el siguiente, con el que cerraron el acto, incitan a cualquiera a acudir a la llamada de The Jayhawks.
Por cierto "Bad Time" es una fantástica versión, que apareció por primera vez en el Lp "All The Girls In he World Beware!!!" del grupo favorito de Homer Simpson, Gran Funk Railroad.
Pero lo realmente bueno e inolvidable fue el concierto que dieron The Dream Syndicate el martes, día 25, en la sala El Sol. El motivo del concierto era la celebración del 30 aniversario de la publicación del primer, y mejor, disco del grupo "The Days Of Wine And Roses". Llemazo absoluto. Gente que cuando publicaron el Lp allá por 1982, se empapó de él y estaban ansiosos de escucharlo en directo, junto con gente que, siendo más joven, la han enseñado a apreciar la buena música; esa que derrocha actitud por los cuatro puntos cardinales.
La demora para el comienzo no fue mucha, la habitual. A eso de las 22:40, aparece un Steve Wynn más joven que la anterior vez que lo había visto. ¿Genética, bótox, cirigía?, qué más da. En ese preciso instante comenzaron dos horas que fueron dando forma a uno de los mejores conciertos que, hasta la fecha, he visto.
La primera media hora sonaron temas de sus discos "Medicine Show", "Out Of The Grey" y "Ghost Stories". Temas perfectos, que sonaban como en el disco. Las guitarras se distorsionaban logrando una unión perfecta con la base rítimica. "Bullet With My Name On It",
"Still Holding On To You", Burn", "Forest For The Trees", "Boston", "The Side I'll Never Show", "See That My Grave Is Kept Clean", fueron algunos de los temas que sonaron de aperitivo. San Youtube os ayudará a comprender lo que comento.
De repente, Steve, en su tosco pero práctico español, comenta que hace treinta años tenía un nuevo disco bajo el brazo y comienzan a interpretar, respetando el orden del disco, cada una de las nueve canciones del Lp. El público completamente entregado, coreaba los temas, movía cabeza y cadera y remojaba el calor de la sala con cervezas. A Steve se le veía contento porque sabía que a la gente le estaba gustando lo que estaba haciendo.
Sonó todo el disco, cada uno tenía su canción o canciones preferidas; las mías, "That's What You Always Said" o "Too Little, Too Late", pero podría ser cualquiera de las demás.Como no podía ser de otra manera, hubo un par de temas adicionales. El concierto, se dio por finalizado tras interpretar "Medicine Show". Otro temazo más.
Ya sabéis, cuando un tal Steve Wynn pase cerca de donde vivís, no dejéis pasar la oportunidad de verlo. No os arrepentiréis.
Oh si amigüitos! Tras unas semanas (o meses tal vez) alejados de los micros, vuelve Ramoneros!
Y lo hace, cómo no, de la mano de Profesor Locovich y Sr. Mafio, que repasan algunas de las referencias más importantes publicadas bajo el sello londinense Dirty Water Records, en cuyo catálogo se pueden encontrar toneladas del mejor Rock & Roll, Garage y Punk de países tan variopintos como Inglaterra, Japón, España, Suecia o Argentina.
Este es el tracklist de nuestra cuarta emisión:
01-Johhny Throttle-Stukas Uber Schoreditch 02-Thee Gravemen-Come On 03-Hollywood Sinners-Quiero Una Novia Extranjera 04-Los Chicos-I Wanna Tour 05-The Routtes-Be My Jane 06-Los Peyotes-Bdaaa!!!
P.D. Dedicamos este programa a Nacho y su desaparecida tienda Commercial Records, otra victima más de esta puta crisis. Allí hemos descubierto mucha de la música que ahora luce en nuestras estanterías y que ahora compartimos con todos vosotros a través de este modesto podcast. Ánimo y fuerza Nacho!!!
Ramoneros, tras más de dos meses
de descanso, cual concejal canario,
vuelve a la carga con la tercera entrega de esta sección.
En esta ocasión nos centraremos
en la persona de Phil Seymour, sin
lugar a duda una de los músicos más importantes de la escena power pop de
finales de los años 70 y principios de los 80 y una de las mejores voces que el país del blues.
Nació en Oklahoma City en 1952,
en plena guerra de Corea. A los 15 años conoció a Dwight Twilley con quien
formaría parte de la Dwight Twilley Band
tocando la batería, el bajo y componiendo algunas de las canciones de su Lp de
debut, Sincerely (1976). Un disco
aclamado por la crítica pero, como otros tantos, de escasas ventas. Con el
tema I’m on fire, escrito por el
propio Seymour, llegaron a colocarse en el top 20 en agosto de 1975.
Dwight Twelly Band - I'm on Fire
Tras la grabación de su segundo
Lp Twilley Don’t Mind, en 1978, Seymour
abandona el grupo para comenzar su carrera en solitario.
Antes de encontrar sello
y grabar las canciones que le darían su pequeño hueco en la historia de la
música, Phil Seymour colaboró, entre otros, con grupos de la talla de Tom Petty & the Heartbreakers, haciendo los coros del tema “Magnolia” de su segundo Lp You’re Gonna Get It!.
Con Moon Martin, grabará la batería de
sesión de su segundo Lp Shots from the cold nightmare, mientras
que el Inglaterra colaboraría con el mismísimo Chris Spedding.
A su regreso colaboró tocando la batería durante las
sesiones de grabación del primer larga duración de un grupo de conocidos suyos
que se habían mudado a L.A. en busca de fortuna. El grupo en cuestión se
llamaba 20/20, y su homónimo debut
tiene temas power pop tan interesantes como el siguiente.
20/20 - She's is an Obsession
En Ramoneros, tu podcast musical,
creemos, a diferencia de la política, que cuando algo es bueno se debe
mantener. Por esta razón agregamos una nueva canción del mismo disco para
seguir disfrutando. En este tema, además de la batería, hace los coros.
20/20 - Remember the Lightning
Finalmente, en 1980, firmaría su
primer contrato con una discográfica, sacando el que sería el primero de sus
discos, el homónimo Phil Seymour (1980). Disco lleno de temazos pop que hablan
de amor, todo ello acompañado de unas melodías asombrosas. Sus temas más conocidos serán “Precious to me” y “Baby it’s you”, aunque se pueden encontrar alguno más que está a la
altura de los citados.
Phil Seymour - Presious to Me
A partir de entonces las cosas se
comenzarían a torcer. Su segundo Lp no tuvo el éxito esperado, el dueño de su
discografía murió y Phil cayó en el mundo del alcohol y las drogas, que como todo
el mundo sabe son muy malas.
Con la fama y la vida por los
suelos, fue rescatado por Carla Olson,
una chica tejana que a finales de los 70 se mudó a California con su amiga Kathy Valentine (quien posteriormente
formaría parte de The Go-Go’s), formando el grupo The Textones. Con ellos toca la batería en su primer Lp Midnight Mission. También iría de gira, momento en el que comenzaron unos problemas de salud que terminaron transformándose en un linfoma que acabó
con su vida en 1993, a los 41 años de edad.
Jim Luther Dickinson
nació en plena II Guerra Mundial en la capital del estado de Arkansas, Little
Rock. De pequeño su familia se mudó a Tennessee, donde, desde adolescente, se
empapó de blues, rock, góspel, soul, rockabilly y R&B.
A finales de los años 60,
mientras se planteaba su futuro laboral como profesor de historia, comienza a
tocar el piano como músico de sesión, grabando con Aretha Franklin (Spirit in
the Dark, 1970), Albert Collins,
Sam & Dave, Flamin’
Groovies (Teenage Head, 1971) o Rolling Stone (toco el piano en “Wild
Horses”).
En la década siguiente, tras
grabar su debut, Dixie Fried (1972), inicia sus colaboraciones en producciones
con Ry Cooder (Into The Purple Valley, 1972), y el grupo de Alex Chilton, Big Star (Thrid, 1974). Ambos, Alex y Jim, continuaron colaborando en uno de
los Lp’s más extraños en la discografía de Alex
Chilton (Like Flies On Sherbert, 1979).
Muchos necesitarán más de una escucha para apreciar temas como “My Rival”, “Alligator Man”, “Hook or Crook” o “Hey! Little Child!.
En los años 80, continuó
desarrollando su faceta productora, trabajando con una nueva ornada de grupos
como, los representantes del Paisley Underground,
Green on Red (No Free Lunh, 1985, The
Killer Inside Me, 1987),del country-punk con Jason & the Scorchers (Reckless Country Soul,1983),
psichobilly produciendo el debut de Tav Falco & The Panther Burns (Behain The Magnolia Curtain, 1981),
escorándose hacia el rock con True Believers (True Believers, 1986) o al pop de Chris Stamey.
Pero, de toda esta década, destacamos su
colaboración en la producción del séptimo álbum de The Replacements (Pleased To Meet Me, 1987), donde se incluye una canción, escrita
por Paul Westerberg, dedicada a su buen amigo Alex Chilton.
Trabajador incansable, su tarea
productora no decayó hasta el final de sus días, trabajando con el guitarrista Dexter Romweber en proyectos de Flat Duo Jets (Go Go Harlem Baby, 1991) Willie
Deville (Horse Of A Different Colour, 1999) o Mudhoney (Tomorrow Hit Today,
1998).
Desafortunadamente, la muerte de
Jim Dickinson hace tres años, a causa de problemas cardiacos, privó al mundo
musical de un gran talento. Pero dos de sus hijos, junto con su mastodóntico
bajista, han seguido sus pasos en el mundo de la música con la banda North Mississippi All Star, publicando
hasta la actualidad cinco trabajos. La herencia de Jim continúa.
Tras unas semanas de relax, tranquilidad y buenos alimentos, vuelve Ramoneros de nuevo a las ondas con su tercera emisión en la que el profesor Locovich se viste de Juan De Pablos para mostrarnos con orgullo sus últimas adquisiciones en formato single.
Cosechas 50´s y 60´s donde se dan cita grupos vocales, de surf, Hot Rod, Pop Psicodélico, Bubble Gum, Rockabilly e incluso Rhythm and Blues.
Todos ellos con el inconfundible sello de calidad "Made In U.S.A."
Estas son las joyas que oirás en nuestro programa:
01-The Four Seasons-Big Girls Don´t Cry
02-Maria Knight-I Thought I Told You Not To Tell Him
03-The Reekers-Don´t Call Me Flyface
04-Jackie Morningstar-Rocking In The Graveyard
05-Ritchie Deran & The New Tones-Girld And A Hot Rod
06-Kasenetz-Katz Singing Orchestral Circus-Quick Joey Small
07-The Arondies-Class Of 69
08-Love-A House Is Not A Motel
09-The Merry Go-Round-Live
Desde Ramoneros queremos haceros más llevaderas las vacaciones de Semana Santa con una sesión que animará y emocionará a partes iguales a todos aquellos conductores que se enfrentan a la dura tarea de recorrer la península en busca de las playas y el relax.
Felices vacaciones a todos!!! 01- Richie Deran - Girl And A Hot Rod 02-The Rivieras - Rockin´ Robin 03-The Crestones - The Chopper 04-The Outsiders - Go Go Ferrari 05-The Triptides - Go Mustang 06-The Emerald City Bandits - Full Blown Caddy 07-Gene Gray & The Stingrays - Surf Bunny 08-The Pastel 6 - Twitchin' 09-The Coastliners - I'll Be Gone 10-The Rivieras - California Sun 11-The Troup - I'm Goin' Away 12-The Milkshakes - Grim Reaper 13-Sonido Alfredo - Ola Oh